Dla wszystkich celów i celów, HBO jest teraz usługą przesyłania strumieniowego. Chociaż zaczął się jako kanał kablowy premium i jest nadal dostępny dla abonentów telewizji kablowej, rozpoznali zmieniający się krajobraz i postanowili udostępnić swoje programy oddzielnie od pakietu kablowego za pośrednictwem HBO Now i HBO Go, które zostały teraz złożone w ich autentycznej transmisji strumieniowej platforma HBO Max, gdzie w każdej chwili masz dostęp do całego ich katalogu filmów, co oznacza, że możesz stworzyć listę obserwowanych filmów, które chcesz obejrzeć.
Aby pomóc Ci w tym przedsięwzięciu, przygotowaliśmy listę najlepszych filmów dostępnych obecnie w HBO. Będziemy nadal aktualizować tę listę w miarę dodawania i usuwania nowych filmów z ich katalogu.
23/23 Prawdziwa męskość
Obraz za pośrednictwem Paramount Pictures
Reżyserzy/scenarzyści: Joel i Ethan Coen
Obsada: Hailee Steinfeld, Jeff Bridges, Matt Damon i Josh Brolin
Co otrzymasz, gdy bracia Coen tworzą pełnowartościowy western? Świetny film. „True Grit” z 2010 roku jest bardziej adaptacją materiału źródłowego niż remake’iem filmu Johna Wayne’a, ponieważ bracia Coen w pełni wcielają się w zachodni gatunek, opowiadając historię młodej kobiety (Hailee Steinfeld), która oskarża pijanego stróża prawa (Jeff Bridges) o eskortując ją przez trudny teren w poszukiwaniu mężczyzny, który zamordował jej ojca. Film rozkoszuje się zachodnim krajobrazem, gdy operator Roger Deakins ożywia go w oszałamiający sposób, w towarzystwie pięknej, klasycznej partytury inspirowanej hymnem Cartera Burwella i tak stylizowanych dialogów. Jeśli zlekceważyłeś to jako „nie tak dobre jak No Country”, kiedy po raz pierwszy wyszło, daj mu jeszcze jeden strzał. Może cię to zaskoczyć.
22/23 Tylko miłosierdzie
Zdjęcie za pośrednictwem Warner Bros.
Reżyser: Destin Daniel Cretton
Scenarzyści: Destin Daniel Cretton i Andrew Lanham
Obsada: Michael B. Jordan, Jamie Foxx, Rob Morgan, Brie Larson, Rafe Spall i Tim Blake Nelson
Just Mercy to podstawa oglądania. Filmowiec Destin Daniel Cretton (Krótkoterminowy 12) adaptuje książkę non-fiction Bryana Stevensona o tym samym tytule i ożywia opowieść o błędach systemu sądownictwa karnego i nieludzkości kary śmierci w surowej, niepokojącej rzeczywistości. Michael B. Jordan gra Stevensona, idealistycznego, młodego absolwenta prawa z Harvardu, który podróżuje do Alabamy w nadziei na walkę o biednych ludzi, których nie stać na reprezentację prawną. Tam próbuje pomóc mężczyźnie (Jamie Foxx) odwołać się od wyroku skazującego za morderstwo – co zostało zabezpieczone minimalnymi dowodami. To niepokojący emocjonalnie, ale niezbędny widok dla osób po obu stronach debaty na temat kary śmierci, ponieważ Cretton zmusza widzów do skonfrontowania się z realiami takiego wyroku. – Adam Chitwood
21/23 Shaun umarłych
Obraz za pośrednictwem Universal Pictures i Rogue Pictures
Reżyser: Edgar Wright
Pisarze: Edgar Wright i Simon Pegg
Obsada: Simon Pegg, Nick Frost, Kate Ashfield, Lucy Davis, Dylan Moran, Bill Nighy i Penelope Wilton
Shaun of the Dead to jeden z najlepszych filmów XXI wieku, kropka. Filmowiec Edgar Wright wnosi orzeźwiający akcent do gatunku komedii, tworząc film, który oddaje hołd klasykom horroru, a jednocześnie podąża własną drogą. Simon Pegg to Shaun, sprzedawca w sklepie bez celu, którego dziewczyna ma go już dosyć. Ale kiedy nadchodzi apokalipsa zombie, Shaun staje na wysokości zadania wraz ze swoim najlepszym przyjacielem Edem (Nick Frost), robiąc coś z siebie raz na zawsze. Przezabawny, mądry i zaskakująco emocjonalny Shaun of the Dead również jest niezwykle godny uwagi. – Adam Chitwood
Hot Fuzz
Obraz za pośrednictwem Universal Pictures
Reżyser: Edgar Wright
Pisarze: Edgar Wright i Simon Pegg
Obsada: Simon Pegg, Nick Frost, Jim Broadbent, Timothy Dalton, Olivia Colman, Lucy Punch, Rafe Spall i Paddy Considine
Po wielkim sukcesie z Shaun of the Dead, filmowe trio Edgara Wrighta, Simona Pegga i Nicka Frosta ponownie zjednoczyło się w kolejnej brytyjskiej komedii, która zmienia gatunek, tym razem podejmując temat gatunku akcji. Hot Fuzz śledzi irytująco doskonałego policjanta, który zostaje awansowany i przeniesiony do sennego angielskiego miasteczka, gdzie odkrywa złowrogi spisek. Film czerpie inspirację z gatunku horroru i akcji, ale jak to ma miejsce w przypadku wszystkich filmów Wrighta, wykracza poza inspirację, by stać się samodzielnym i niezwykle zabawnym dziełem sztuki. Jedna część slashera, jedna część aktora Michaela Baya, a jedna część filmu o kumplach z gliny, Hot Fuzz jest świetna. – Adam Chitwood
20/23 Gotowy czy nie
Fot. Eric Zachanowicz/Fox Searchlight
Reżyserzy: Cisza radiowa
Pisarze: Guy Busick i R. Christopher Murphy
Obsada: Samara Weaving, Adam Brody, Mark O’Brien, Henry Czerny i Andie MacDowell
Gdybyś zobaczył Knives Out i pomyślałeś „a co by było, gdyby to był horror?” wtedy pokochasz Ready or Not. Film z 2019 roku opowiada o parze nowożeńców, którzy gromadzą się w ogromnej rezydencji rodziców pana młodego na uroczystość, tylko po to, aby panna młoda (Samara Weaving) dowiedziała się, że polowanie na pannę młodą to uświęcona tradycją rodzina. Jeśli przeżyje do wschodu słońca, jest częścią rodziny. Jeśli nie, to cóż. Następuje chaos, ale film ma suchy, czarny humor, który sprawia, że jest to półtora podmuchu bez pokonywania kolan. To zabawne, przerażające, to cholernie dobry czas. – Adam Chitwood
19/23 Emma.
Obraz za pomocą funkcji ostrości
Reżyseria: Jesień de Wilde
Scenariusz: Eleonora Catton
Obsada: Anya Taylor-Joy, Johnny Flynn, Josh O’Connor, Callum Turner, Mia Goth, Miranda Hart i Bill Nighy
Ta adaptacja powieści Jane Austen Emma z 2020 roku jest równie wystawna, co zachwycająca – i jest niezwykle okazała. Ta nowa adaptacja, wyreżyserowana znakomicie przez Autumn de Wilde, nazywa się Emma. i występuje w The Witch Breakout Anya Taylor-Joy w tytułowej roli młodej kobiety w Anglii ery Regency, która postanawia mieszać się w życie osobiste swoich przyjaciół i rodziny – ostatecznie grając w swatkę. Z pewnością jest w tym filmie dowcip, ale także niegrzeczność (z braku lepszego słowa) w występie Taylor-Joy, który naprawdę sprawia, że ta rzecz szybuje. Jest też po prostu absolutnie wspaniały do oglądania. – Adam Chitwood
18/23 Niewidzialny człowiek
Obraz za pośrednictwem Universal Pictures
Reżyser/scenarzysta: Leigh Whannell
Obsada: Elisabeth Moss, Aldis Hodge, Storm Reid i Oliver Jackson-Cohen
Z popiołów Dark Universe wyszedł jeden z najlepszych remake’ów horrorów, jakie kiedykolwiek powstały, The Invisible Man z 2020 roku. Zamiast przesadzać z ogromnym budżetem lub organizować nieruchomość, scenarzysta / reżyser Leigh Whannell faktycznie bierze mikroskop do kultowej opowieści grozy i tworzy opowieść o osobie, która przeżyła nadużycie, nawiedzana przez jej oprawcę. Elisabeth Moss gra kobietę dotkniętą zespołem stresu pourazowego, którą nawiedza – dosłownie iw przenośni – jej zmarły, agresywny mąż. Nikt jej nie wierzy, kiedy mówi, że nie tylko żyje, ale i jest niewidzialny, a sprawy przybierają zły obrót, gdy jest zmuszona do dalszej walki. Jest absolutnie przerażający pod każdym możliwym względem, a Moss zapewnia niesamowitą wydajność. – Adam Chitwood
17/23 Szkoła Rocka
Reżyser: Richard Linklater
Scenariusz: Mike White
Obsada: Jack Black, Joan Cusack, Mike White i Sarah Silverman
Przyjazny rodzinie list miłosny do rocka Richarda Linklatera z 2003 roku pozostaje tak żywy i radosny jak zawsze. Jack Black występuje w roli gitarzysty Deweya Finna, rockmana, który właśnie został wyrzucony ze swojego zespołu i ma problemy z opłaceniem czynszu. Postanawia odebrać pracę nauczyciela na zastępstwo od swojego współlokatora Neda (Mike White) i chociaż na początku jest znudzony, nabiera energii, gdy widzi, że jego klasa jest pełna potencjalnych rockmanów, a tym samym szansa na wygranie bitwy z zespołami. Jednak, gdy zaczyna uczyć ich o rocku, zdaje sobie sprawę, że zależy mu na czymś więcej niż tylko wygraniu konkursu rockowego. Film jest uroczy, ale ożywa dzięki zwycięskiemu występowi Blacka, który pozwala poczuć się, jakbyś wplątał się w jakąś psotę, gdy dzieci uczą się o rocku, a nie o matematyce. – Matt Goldberg
16/23 Utalentowany Pan Ripley
Obraz za pośrednictwem Paramount
Reżyser/scenarzysta: Anthony Minghella
Obsada: Matt Damon, Gwyneth Paltrow, Jude Law, Cate Blanchett, Philip Seymour Hoffman i Jack Davenport
Z jakiegoś szalonego powodu Utalentowany Pan Ripley wydaje się być niedocenianym filmem, ale nie popełnij błędu: to jeden z najlepszych filmów ostatnich 50 lat. Akcja rozgrywa się w latach pięćdziesiątych XX wieku, Matt Damon gra tytułowego bohatera, którego zadaniem jest sprowadzenie Dickie (Jude Law), młodego mężczyzny mieszkającego we Włoszech, do domu ojca Dickiego. Problem? Ojciec Dickiego popełnił błąd, sądząc, że Tom naprawdę znał Dickie. Tom zakochuje się w Dickie i jego stylu życia, subtelnie przyjmując postać Dickie jako swoją własną. Następują śmiertelne zwroty akcji, a Damon udowadnia, że jest jednym z największych aktorów swojego pokolenia. Film z genialnie zręcznym akcentem porusza tematy tożsamości, pożądania i moralności, a zdjęcia są zdumiewające. – Adam Chitwood
15/23 Ford kontra Ferrari
Zdjęcie za pośrednictwem 20th Century Fox
Ford v Ferrari może nie wymyślić koła na nowo, jeśli chodzi o dramat sportowy, ale reżyser James Mangold tworzy absolutnie idealne koło. Nawet jeśli nie interesujesz się samochodami ani kulturą samochodową, zachwyci Cię opowieść o tym, jak Carroll Shelby (Matt Damon) i kierowca Ken Miles (Christian Bale) pracowali razem, aby przezwyciężyć problemy w Ford i stworzyć samochód, który mógłby pokonać Ferrari w Le Mans. Humor jest ostry, występy wygrywają, a sceny jazdy są znakomite. Mangold pomaga zrozumieć, dlaczego ludzie pasjonują się tym światem, i wykracza poza to, że Ford chce tylko zmienić jego wizerunek dla młodszego pokolenia. Film ewoluuje, by stać się opowieścią o dwóch facetach dążących do perfekcji i wystarczająco dobrych, by się tam dostać. To totalny odlot. – Matt Goldberg
14/23 Druhny
Obraz za pośrednictwem Universal Pictures
Reżyser: Paul Feig
Pisarze: Kristen Wiig i Annie Mumalo
Obsada: Kristen Wiig,…