Timothée Chalamet jest jednym z najbardziej utalentowanych i ekscytujących współczesnych aktorów. Po raz pierwszy eksplodował na scenie swoją przełomową rolą w Call Me by Your Name Luca Guadagnino. Rola ta przyniosła mu nominację do Oscara dla najlepszego aktora, co czyni go najmłodszym nominowanym w tej kategorii od ponad 80 lat. Od tego czasu stworzył dla siebie całkiem niezłą filmografię. Tylko ubiegły rok był rokiem pełnym wrażeń dla młodego aktora. Prowadził Dune Denisa Villeneuve’a i był częścią imponującej obsady w The French Dispatch Wesa Andersona, kończąc rok w Don’t Look Up Adama McKaya.
Chalamet występuje obecnie w swoim drugim zespole z Guadagnino, Bones and All. Wciela się w Lee, kanibalistycznego włóczęgę, który myśli, że stracił wszelką nadzieję, dopóki nie krzyżuje ścieżek z inną „zjadaczką” Maren (Taylor Russell). A jakby tego było mało, czeka go ekscytujący rok 2023. Chalamet powróci do roli Paula Atreidesa w Dune: Part Two i zagra Willy’ego Wonka w historii pochodzenia, Wonka. Chalamet, mający zaledwie 26 lat, osiągnął już tak wiele celów zawodowych, że niektórzy aktorzy mogą nigdy nie osiągnąć ich całej kariery. Nie każdy film, w którym się pojawia, jest świetny, ale jak dotąd jego filmografia jest imponująca. Oto ranking najlepszych filmów, w których wystąpił Chalamet.
9. Wrogowie
Obraz za pośrednictwem Entertainment Studios Motion Pictures
Wrogowie to być może najbardziej brutalny film, w jakim pojawił się Chalamet. To solidny western z pięknymi zdjęciami i znakomitymi kreacjami, ale jest też ponury i nudny do oglądania. Wrogowie pokazują brutalność starego Zachodu, zwłaszcza podczas przechodzenia przez wrogie terytorium w tym czasie. Toczy się wolno, ale ma intrygującą, emocjonalną historię, która trzyma w napięciu. Reżyser Scott Cooper nie powstrzymuje się przed przedstawianiem niezwykle brutalnych scen akcji, które dodają surowości temu filmowi. Chalamet nie występuje w Hostiles, ponieważ większość czasu spędza z postaciami Christiana Bale’a i Rosamund Pike, ale Chalamet nadal dobrze sobie radzi, gdy jest przed kamerą. Hostiles bardzo różni się od innych filmów, w których pojawił się Chalamet, ale wciąż pokazuje, jak wszechstronny jest on, umieszczając go w bardziej wstrząsającym środowisku.
8. Lady Bird
Obraz przez A24
Lady Bird to opowieść o dorastaniu, w której Saoirse Ronan wciela się w postać licealistki, która wchodzi w bezpośredni konflikt z rodziną i przyjaciółmi, starając się dowiedzieć, dokąd chce iść w życiu. Ronan prezentuje fenomenalny występ, mimo że jej postać jest nieco niesympatyczna. W rzeczywistości trudno jest znaleźć kogoś, komu można kibicować w tej historii, zwłaszcza postać Chalameta, która początkowo wydaje się być fajną hipsterską postacią, ale okazuje się niegodnym zaufania palantem.
Jego występ jest bardzo jednonutowy, ale o to chodzi. Trudno nienawidzić Chalameta w czymkolwiek, ale gra zadowolonego z siebie, płytkiego nastolatka tak dobrze, że sprawia, że go nie lubisz. Jednak wciąż robi wystarczająco dużo, aby oddzielić się od bycia standardowym fajnym chłopcem w filmie dla nastolatków. Film jako całość wykonuje świetną robotę, pokazując zmagania Ronan i sposób, w jaki jej działania kolidują z rodzicami, zwłaszcza z matką (Laurie Metcalf). Łączy ich niesamowita chemia, a ich związek wydaje się autentyczny. Reżyserka Greta Gerwig wyjątkowo dobrze uchwyciła niezręczność, dramat i niepewność, które towarzyszą byciu licealistką, a wszystkie występy łączą się, tworząc intrygujące postacie.
7. Piękny chłopiec
Obraz przez Amazon
Oparty na wspomnieniach Nica Sheffa, Beautiful Boy gra Chalamet jako Nic, nastolatka w wieku studenckim, który walczy z wyniszczającym uzależnieniem od narkotyków. To uzależnienie nie tylko szkodzi jego zdrowiu fizycznemu i psychicznemu, ale także wpływa na jego rodzinę, zwłaszcza na ojca (Steve Carell). Pomimo wielu prób odwyku i pozostania trzeźwym, wciąż ma nawroty i wygląda na to, że nigdy się z tym nie pogodzi.
Chalamet i Carell dają tutaj przejmujące występy. Chalamet miewa chwile desperacji i słabości, mimo że chce zachować trzeźwość. Carell chce odzyskać syna i ciągle czuje, że straci go na zawsze przez swoje uzależnienie. Obaj dobrze ze sobą współpracują i obaj błyszczą jako te dwie postacie. Film świetnie sobie radzi, pokazując ogólny wpływ uzależnienia od narkotyków i jego wpływ nie tylko na osobę zażywającą narkotyki, ale także na tych, którzy się nimi opiekują. Postać Chalameta jest dobrym człowiekiem, a jego gra sprawia, że kibicuje się mu i współczuje mu, gdy nie może walczyć z pokusą.
6. Król
Obraz przez Netflix
Król jest oparty na wielu sztukach Szekspira dotyczących Henryka V. Chalamet występuje jako Henryk, młody król Anglii, który dziedziczy tron po śmierci ojca i musi poradzić sobie z obecną wojną z Francją. Chalamet daje imponujący występ jako pozornie niedojrzały, bogaty książę, który staje na wysokości zadania, gdy otrzyma ogromną odpowiedzialność. Jednak nowe obowiązki zmuszają go do zerwania relacji z byłymi przyjaciółmi, takimi jak Falstaff (Joel Edgerton), przedstawiony jako bardziej stonowana wersja postaci z Szekspira. Robert Pattinson gra także uroczo znienawidzonego złoczyńcę, który przeżuwa każdą scenę.
Reżyser David Michôd pochyla się nad mroczniejszymi aspektami tej historii, ponieważ film jest bardzo ponury i często pozbawiony radości. Gore jest w pełni widoczne i jest niepokojąco realistyczne. To film o powolnym tempie, ale zawiera również kilka dobrze wyreżyserowanych sekwencji bitewnych i emocjonalnych scen, które zapewnią ci inwestycję przez cały czas. Są momenty, które fani Szekspira rozpoznają z jego sztuk, ale ten film bardziej koncentruje się na przedstawieniu historycznych aspektów tej historii niż na adaptacji sztuki.
5. Małe kobietki
Zdjęcie za pośrednictwem Sony Pictures
Kolejna wycieczka Gerwig, Małe kobietki, opowiada historię czterech sióstr (Saoirse Ronan, Florence Pugh, Emma Watson i Eliza Scanlen) w czasach tuż po wojnie secesyjnej. Film podąża za siostrami, które poruszają się jako kobiety w społeczeństwie, w którym ich rola często ogranicza się do bycia gospodynią domową zależną od swoich mężów. Jednak siostry, zwłaszcza Jo (Ronan), próbują rzucić wyzwanie normom i odcisnąć swoje piętno na świecie.
Chalamet gra Laurie, bliską przyjaciółkę czterech sióstr, która zostaje uwikłana w różne romantyczne relacje z dwiema siostrami. Chalamet emanuje charyzmą w tej roli i ma niesamowitą chemię zarówno z Ronanem, jak i Pugh, z którymi jego postać jest najbardziej związana. Małe kobietki mądrzej skupiają się bardziej na relacjach między siostrami i na tym, jak ich różne cele wchodzą ze sobą w konflikt. Nie ma zbyt wiele ogólnej fabuły, ale Gerwig daje nam dogłębne spojrzenie na tę rodzinę i wyzwania związane z byciem kobietą w tym czasie. To film pełen złamanego serca, miłości, tragedii i nadziei, a wszystko to pięknie się łączy.
4. Międzygwiezdny
Obraz za pośrednictwem Paramount Pictures
Wybaczono by ci, gdybyś całkowicie zapomniał, że Chalamet jest w Interstellar, ponieważ nie jest w nim tak często i jest dużo młodszy. Chalamet gra młodego Toma (później granego przez Caseya Afflecka), syna postaci granej przez Matthew McConaugheya, który udaje się na prawie niemożliwą misję w kosmos, aby znaleźć nowy dom, gdy Ziemia umiera. Interstellar to epicka kosmiczna epopeja, w której charakterystyczne dla Christophera Nolana są ciekawe zwroty akcji połączone z elementem science-fiction.
Obrazy są niewiarygodne do oglądania i ożywiają naukowe teorie dotyczące kosmosu, których nigdy wcześniej nie widziano. Ścieżka dźwiękowa Hansa Zimmera również dodaje temu filmowi majestatycznego i niemal magicznego klimatu. Interstellar czasami gubi się w swojej złożoności, ale wciąż jest wciągający, zwłaszcza w relacji między McConaugheyem a jego córką, graną przez Jessicę Chastain. Postać Chalameta jest nieco zepchnięta na bok, ale fajnie jest zobaczyć go w jednym z najbardziej ambitnych filmów Nolana.
3. Kości i wszystko
Obraz za pośrednictwem MGM
Co zaskakujące, najbardziej obrazowy film Chalameta zawiera również jedną z jego najbardziej wrażliwych kreacji. Pomimo swojej sławy, Chalamet nigdy nie miał trudności z identyfikacją outsiderów w społeczeństwie i dlaczego są skazani na podążanie własnymi ścieżkami. W rozdzierającej serce adaptacji powieści Camille DeAngelis pod tym samym tytułem w reżyserii Luca Guadagnino gra młodego kanibala, Lee. Lee nie może powstrzymać swojej wewnętrznej natury; został zmuszony do radzenia sobie po traumatycznych przeżyciach z ojcem. Z natury obawia się, że wszelkie szczęście, które zapewnia mu świat, zostanie mu odebrane. Chalamet jest szczególnie czarujący podczas swoich pierwszych interakcji z Maren Yearly (Taylor Russell), kolejną młodą dryfującą kanibalką, która została porzucona przez swoją rodzinę. Okazuje swobodną życzliwość, pomagając jej uciec ze sklepu bez zwracania uwagi na żadnego z nich.
Zręczność Lee w nawiązywaniu do swoich problemów i utrzymywaniu ich w tajemnicy pokazuje, jak długo był sam; może tylko trzyma się jakiegoś poczucia moralności, bo to jedyna rzecz, jaka mu pozostała. Wygląda na to, że każdy, kogo dotknie, odwraca się od niego lub zostaje zraniony. Dba nawet o zachowanie dystansu od swojej siostry, Kayli (Anna Cobb), ze strachu przed wciągnięciem jej do swojego kręgu. Bones and All nie jest tradycyjnym „wyciskaczem łez dla nastolatków”, ale film jest wywrotowy tylko dlatego, że jest tak szczerze grany. Pod wieloma względami jest niezwykle podobny do Call Me by Your Name, włączając w to niesamowitą ścieżkę dźwiękową przebojów z lat 80. Nic w kanibalizmie Lee i Marens nie jest napiętnowane, a momenty brutalności są żywe i nie są w najmniejszym stopniu upiększane. To niesamowity przykład odwagi Chalameta i dlaczego został okrzyknięty spadkobiercą Leonarda DiCaprio. Nie boi się wzbudzać empatii u kogoś, kto wygląda jak potwór. – Liama Gaughana.
2. Zadzwoń do mnie po imieniu
…