Najlepsze filmy A24 wszechczasów (i gdzie je przesyłać strumieniowo)

Przeczytaj aktualizację

Pomimo tego, że jest jedną z najmłodszych firm produkcyjnych w Hollywood, A24 konsekwentnie wydaje szereg najlepszych filmów i seriali telewizyjnych. Od nagrodzonych Oscarem klejnotów, takich jak Ladybird i Moonlight, po zdecydowanie mroczniejsze debiuty, takie jak Uncut Gems i Midsommar, dom filmowy odniósł cichy sukces w dziedzinie skądinąd błyskotliwych, wysokobudżetowych firm.

Z mnóstwem nowych ofert w pracach, A24 nie wykazuje oznak spowolnienia. Firma produkcyjna, obecnie poszukiwana przez grupę gwiazdorskich aktorów i mająca około 25 nagrodzonych Oscarami skinieniem głowy, odcisnęła swoje piętno na Tinseltown, być może przede wszystkim dzięki swoim najlepszym filmom, które są klasykami w produkcji.

Zaktualizowano 1 grudnia 2022 r. przez Hannah Saab:

A24 nadal gromadzi lojalnych fanów z całego świata, którzy nie mogą się doczekać każdego nowego filmu tej firmy rozrywkowej. Ostatnie wydania, takie jak Everything Everywhere All at Once i Marcel the Shell with Shoes On, pokazują, jak często zmienia się lista najlepszych filmów A24.

„Środa nocy” (2019)

Dostępne do transmisji w Showtime i Kanopy.

Ze wszystkich gatunków A24 wydaje się mieć powinowactwo do horroru i spełniło tę obietnicę w postaci psychologicznej układanki, jaką był Midsommar. Cieszący się uznaniem zarówno widzów, jak i krytyków, thriller w reżyserii Ariego Astera został doceniony za skrupulatne wykonanie filmu i mrożącą krew w żyłach centralną kreację Florence Pugh.

Pomimo afrontu ze strony zazwyczaj niechętnej horrorom Akademii, wstrząsające zakończenie filmu wystarczyło, by zrodzić tysiące teorii Reddit i pozwolić Midsommarowi więcej niż zarobić na swoje miejsce w wyższych sferach A24.

„Nieoszlifowane klejnoty” (2019)

Dostępne do transmisji na Peacock Premium.

Czytaj także  Najlepsze tweety w reakcji na premierę „The Last Of Us”.

Kadr przedstawiający Adama Sandlera trzymającego naszyjnik w Uncut Gems

Hollywood uwielbia momenty, w których komik stał się „poważnym” aktorem, a nigdzie ten wątek nie jest lepiej wykonany niż w genialnej roli Adama Sandlera jako chytry jubiler w Nieoszlifowanych klejnotach. Bohater żyje z uzależnienia od hazardu i zmaga się z trudnymi wyborami w szaleńczym, przyprawiającym o zawrót głowy filmie.

Kontynuacja filmu Good Time braci Safdie z 2017 roku (kolejny tytuł A24), wypełniona kameami takimi jak The Weeknd i mocnym drugoplanowym występem Kevina Garnetta (kolejny tytuł A24), kontynuowała szorstkie życie rodzeństwa dzięki scenariuszowi, który szczyci się czwartą -najwyższe użycie słowa „f” w historii kina.

„Światło księżyca” (2016)

Dostępne do transmisji na Showtime, Hoopla i Kanopy.

 Kadr z Mahershala Ali i Alexa Hibberta w oceanie w filmie Moonlight

Gdyby był to mniejszy film, Moonlight mógłby zostać przyćmiony swoją rolą w jednym z największych błędów w historii Oscara, ale niemal powszechna pochwała filmu pozwoliła mu zabłysnąć samodzielnie. Opowieść o dojrzewaniu była przełomowa w przedstawianiu czarnej queerowości i łączyła oszałamiającą paletę wizualną z przemyślaną pracą nad postaciami prowadzonymi przez Alexa Hibberta w jego debiucie aktorskim.

Jakkolwiek enigmatyczne może być zakończenie, film oczyścił obwód nagród, zdobywając Mahershala Ali swoją pierwszą nominację do Oscara, a później przeszedł do historii jako prawowity (choć niewłaściwie potraktowany) odbiorca najlepszego filmu.

„Lady Bird” (2017)

Dostępne do transmisji w Showtime i Kanopy.

Lady Bird i Julie stoją obok siebie w Lady Bird

Uważany przez wielu za definiujący film bildungsroman, Lady Bird celował na wszystkich frontach, zdobywając publiczność dzięki perfekcyjnym występom i cichej głębi. Opowieść o tytułowej bohaterce Saoirse Ronan, która wyrasta ze swojego rodzinnego miasta, jest uniwersalna, umieszcza scenarzystkę i reżyserkę Gretę Gerwig na mapie z jej autentycznym portretem dorastania.

Gerwig zdobyła później swoją pierwszą w historii nagrodę dla najlepszego reżysera za swoją pracę, ale kilka lat później została kontrowersyjnie zlekceważona za Małe kobietki, film, który ponownie zjednoczył jej muzy w postaci Ronana i Timothée Chalameta.

„Ósma klasa” (2018)

Dostępne do transmisji w Showtime i Kanopy.

Elsie Fisher w samochodzie po stronie pasażera w ósmej klasie Obraz przez A24

Pomimo całej swojej fascynacji horrorem, A24 jest równie zainteresowany opowieściami o dojrzewaniu, a Eighth Grade oznacza najnowsze wejście firmy produkcyjnej do tego gatunku. Reżyserski debiut Bo Burnhama w charakterystyczny dla siebie sposób oferuje cały dowcip i szczerość, z których jest znany, i odnajduje zabójczą kombinację scenarzysty i aktora w postaci Elsie Fisher.

Czytaj także  10 najbardziej zaskakujących crossoverów kreskówek, rankingowych

Choć mniej krzykliwy niż niektórzy z jego wysokobudżetowych rówieśników z A24, Eighth Grade wznosi się dzięki ostremu spojrzeniu na kulturę internetową (szaleństwo, które Burnham później opanował dzięki swojemu specjalnemu programowi Netflix Inside), pozwalając mu po cichu osiągnąć status najwyższego poziomu.

„Pożegnanie” (2019)

Dostępne do transmisji w Showtime i Kanopy.

Kadr z Awkwafiny przytulającej swoją fikcyjną babcię w filmie Pożegnanie

Dramatyczny zwrot Awkwafiny jako pogrążonej w żałobie wnuczki był oparty na prawdziwych wydarzeniach scenarzystki i reżyserki Lulu Wang. Minimalistyczne zdjęcia Pożegnania rzuciły nowe światło na chińsko-amerykańską scenerię i zaoferowały pełny portret specyficznej kulturowo, ale uniwersalnej dynamiki rodziny.

Łącząc smutek bohaterów z nieoczekiwaną komediową zręcznością, drugi film Wang z nawiązką ugruntował jej miejsce jako reżyserki do oglądania i poczynił zasłużone postępy w reprezentacji Azji.

„Ex Machina” (2014)

Dostępne do transmisji w HBO Max i Kanopy.

Ava wchodzi w interakcję z innym robotem AI w Ex Machina

Ekscytujący, ostry i ostro krytyczny wobec rozwijającej się technologii Ex Machina zachwycił widzów historią nieudanego eksperymentu naukowego. To, czego brakowało filmowi w wysokobudżetowym spektaklu, nadrobił z nawiązką skrupulatną dbałością o szczegóły, tworząc jedną z najbardziej udanych propozycji science fiction A24.

Podobnie jak wcześniej Black Mirror, Ex Machina wykorzystuje Avę do spekulacji na temat implikacji sztucznej inteligencji po tym, jak starannie zaprogramowany robot dowiaduje się o jej uwięzieniu. Chociaż jest to sukces na całym świecie, zabójczy finał filmu (gra słów zamierzona) wystarczy, aby zasłużyć na miejsce wśród najlepszych w katalogu A24.

„Pokój” (2015)

Dostępne do transmisji w HBO Max i Kanopy.

Kadr z Brie Larson obejmującej Jacoba Tremblaya w filmie Pokój

Z udziałem Brie Larson w jej przełomowej roli, Pokój z 2015 roku opowiada wstrząsającą historię porwanej i jej syna, którzy po ucieczce z siedmioletniej niewoli przystosowują się do życia na zewnątrz z różnym skutkiem. Film powstał na podstawie powieści o tym samym tytule i miał rozpocząć karierę Jacoba Tremblaya.

W równym stopniu ekscytujący, jak i dramatyczny, Room może pochwalić się jedną z najlepszych ścieżek dźwiękowych 2015 roku i znalazł się na szczycie wielu list najlepszych filmów tego roku. Słabszy wśród bardziej efektownych tytułów, Room zasługuje na wszystkie pochwały i uwagę, jakie otrzymuje.

Czytaj także  10 pisanek w nowej adaptacji „Opowieść wigilijna”.

„Muszla Marcela w butach” (2021)

Dostępne do wypożyczenia na Apple TV.

Marcel-muszla-z-butami-w-funkcji

Debiut reżyserski Deana Fleischera Campa to dziwaczny i zabawny komediodramat, którego głównym bohaterem jest ujmująca skorupa Marcela, który mieszka ze swoją babcią Connie. Marcel the Shell with Shoes On ujawnia sposób, w jaki bohater został oddzielony od reszty swojej społeczności, ale udaje mu się uzyskać pomoc od dokumentalisty (Camp), który zauważa Marcela w jego Airbnb.

Dziwaczny film jest wstrząsający, poruszający i przejmujący jednocześnie. Poza tym, że jest całkowicie wyjątkowy, nie sposób nie zakochać się w uroczej tytułowej bohaterce, która przypomina widzom o rzeczach naprawdę ważnych.

„Wszystko wszędzie na raz” (2022)

Dostępne do transmisji na Showtime.

Evelyn rozdarła się między wymiarami w Wszystko, wszędzie i na raz

W tym momencie Everything Everywhere All at Once nie wymaga przedstawiania. Wyreżyserowany przez Dana Kwana i Daniela Scheinerta film stał się międzynarodowym hitem dzięki dzikiemu, zwariowanemu i wzruszającemu przedstawieniu historii Evelyn Wang. Zajęta bohaterka zmaga się z nieudanym małżeństwem, nieudanym biznesem i bałaganem w relacjach z córką. Sprawy komplikują się jeszcze bardziej, gdy Evelyn dowiaduje się, że tylko ona może uratować multiwers.

Często uważany za najlepszy dotychczas film A24, widzowie z pewnością znajdą powód, by się w nim zakochać. Niezależnie od tego, czy chodzi o artystyczne efekty wizualne i przezabawne absurdalne momenty, czy o motywy filozoficzne i postacie, z którymi można się powiązać, jest tak wiele aspektów, które niesamowicie dobrze ze sobą współgrają i sprawiają, że ten film jest obowiązkowy dla każdego fana studia.

DALEJ: Najwyżej oceniane filmy A24 na Letterboxd

Leave a Reply

Twój adres e-mail nie zostanie opublikowany. Wymagane pola są oznaczone *