Nie wiesz, co obejrzeć? W jakiś sposób im więcej usług przesyłania strumieniowego otrzymujemy, tym trudniej jest wybrać! Zwłaszcza na platformie takiej jak Amazon Prime Video, która ma mnóstwo zarówno klasyków, jak i nowych filmów – wszystkie ukryte w nieudanej interfazie użytkownika. Nie martwić się! Zebraliśmy przydatną listę najlepszych nowych filmów przesyłanych strumieniowo na Amazon w tym miesiącu, od nostalgicznych ulubionych po najnowsze oryginały Amazon, które trzeba obejrzeć. Uderzający debiut reżyserski Reginy Kings One Night in Miami to oczywista nowość, którą trzeba obejrzeć w tym miesiącu – i taka, która prawdopodobnie pojawi się w większości rozmów o nagrodach – ale nie śpij też na spokojnie czarującym irlandzkim dramacie Herself. W dziedzinie starszych filmów mamy zawsze przyjemny Face/Off, jeden z najlepszych filmów znalezionych w historii z Cloverfield (i jest to doskonały czas, aby wrócić do tego filmu, biorąc pod uwagę oryginalny marketing wirusowy zbudowany w całości wokół 1/18 /08 data premiery), a także wspaniały dramat Kasi Lemmons Eve’s Bayou. Szczegółowe informacje o wszystkich tych filmach i nie tylko znajdziesz w naszych comiesięcznych transmisjach strumieniowych poniżej, a więcej znajdziesz w pełnej liście wszystkich nowych filmów i programów na Amazon w styczniu 2021 r.
pole koniczyny
Obraz za pośrednictwem Paramount Pictures
Obraz za pośrednictwem Paramount Pictures
Dostępne: 1 stycznia
Scenariusz: Drew Goddard
Obsada: Michael Stahl-David, Mike Vogel, Odette Annable, Jessica Lucas, TJ Miller
Podczas gdy widzowie nieco zepsuli format znalezionego materiału filmowego, zanim Cloverfield trafił do kin, czas sprzyjał filmowi. Domowy amerykański thriller Kaiju to błyskotliwy, sprytnie zrealizowany utwór gatunkowy z trwałą alegorią 11 września i rozkwitem wygłupów science-fiction dla samochodów, które tworzą nieustannie zaskakujące doświadczenie prawdziwego ataku gigantycznego potwora. Reeves następnie wyreżyserował fantastyczne kontynuacje Planet of the Apes i jest na pokładzie The Batman, ale już wcześnie ujawnił swój sprytny talent do fantastycznej akcji, a Cloverfield przenosi eskapistyczne, fantastyczne emocje na pierwszy plan dzięki dużemu budżetowi na powrót w górę chwiejnej kamery. Ostatecznie film znaleziony Cloverfield działa, ponieważ nie jest tylko sztuczką ani błyskotliwym pokazem techniki, ale formatem, który najlepiej pasuje do historii i który zapewnia odświeżające podejście do podgatunku gigantycznych potworów. — Haleigh Foutch
Bayou Ewy
Zdjęcie za pośrednictwem Trimarka
Zdjęcie za pośrednictwem Trimarka
Dostępne: 1 stycznia
Reżyser/scenariusz: Kasi Lemmons
Obsada: Samuel L. Jackson, Lynn Whitfield, Debbi Morgan, Meagan Good,
Jurnee Smollett, Vondie Curtis-Hall, Branford Marsalis, Lisa Nicole Carson
Eve’s Bayou to melodramat z południowego gotyku z dużą domieszką magicznego realizmu, który opowiada o poczuciu winy, pamięci i rodzinie. Napisany i wyreżyserowany przez Kasi Lemmons, prawdopodobnie najbardziej znaną z roli w Milczeniu owiec, Eve’s Bayou występuje w Jurnee Smollett i Meagan Good jako młode siostry mieszkające w Luizjanie lat 60. Życie córek zamożnego lekarza (Samuel L. Jackson) zmienia się po odkryciu jego romansu z miejscową kobietą. Przypadkowe odkrycie wywraca ich życie do góry nogami, uwikłani w Voodoo, klątwy i pochopne decyzje wrażliwego umysłu dziecka. Zawsze zapominam, jak bardzo kocham Eve’s Bayou, dopóki nie zostanę ponownie wciągnięty w połowie filmu, zachwycony przeplatającymi się tragediami rodziny Batiste i bujnym portretem nieziemskiego i niesamowitego Lemmonsa. — Haleigh Foutch
Twarz / Wyłącz
Obraz za pośrednictwem Paramount Pictures
Obraz za pośrednictwem Paramount Pictures
Dostępne: 1 stycznia
Reżyser: John Woo
Scenarzyści: Mike Werb i Michael Colleary
Obsada: John Travolta, Nicolas Cage, Joan Allen, Gina Gershon, Alessandro Nivola
Nikt nie robi kinowego nadmiaru w akcji tak jak John Woo, a nigdy więcej niż podczas jego serii amerykańskich filmów studyjnych w latach 90. Face/Off należy do najbardziej ukochanych i zdecydowanie najbardziej przesadzonych z tych filmów, z Nicolasem Cage’em jako psychotycznym przestępcą i Johnem Travoltą jako zawziętym agentem FBI w jego sprawie – dopóki nie zamienią się twarzami. Face/Off jest z pewnością jednym z najlepszych amerykańskich filmów Woo i myślę, że po części dlatego, że fabuła filmu jest tak samo przesadzona i zabawna, jak podejście filmowe Woo. Poza tym Cage i Travolta po prostu świetnie się bawią, uderzając po obu stronach hollywoodzkiego spektrum bohaterów. Jeden z najbardziej niesamowitych obozów, jakie mieliśmy we współczesnym hollywoodzkim hicie, od epickich eksplozji po sceny taneczne Travolty, Face/Off to wszechstronny wybuch. — Haleigh Foutch
Małgosia i Jaś
Obraz przez Oriona
Obraz przez Oriona
Dostępne: 7 stycznia
Reżyser: Oz Perkins
Scenariusz: Rob Hayes
Obsada: Sophia Lillis, Sam Leakey, Charles Babalola, Jessica De Gouw, Alice Krige
OzPerkins jest filmowcem, który kręci filmy, które są Extremely My Shit, ale całkowicie rozumiem, dlaczego nie są dla wszystkich. Przesiąknięty nastrojem i logiką koszmarów, Perkins jako pierwszy w filmach Córka czarnego płaszcza i Jestem ładną rzeczą, która mieszka w domu były stylowymi, medytacyjnymi odkryciami znanych gatunków (odpowiednio satanizmu i duchów), które podkradają się do ciebie i osiedlają się. Gretel i Hansel, Perkins powraca do jednej z najbardziej znanych historii wszechczasów, wykorzystując opowieść, która przeraża dzieci od pokoleń, z bystrym okiem i inteligentnym hołdem dla posępności oryginalnych baśni braci Grimm. Perkins chciał nakręcić horror PG-13, który byłby prawie zbyt przerażający dla dzieci, i chociaż część mnie wolałaby, żeby to był hard-R i porzucił wymagany lektor dla młodzieży, jest coś niesamowicie czarującego w przejściu na ekstremalną estetykę w horrorze film dla dzieci. I tak, ten film zniszczyłby mnie w młodości, tak jak pierwsze dwa filmy Perkinsa zniszczyły mnie jako dorosłego. Jeśli pominąłeś Gretel i Hansel przez pierwszą falę słabych recenzji, ale jesteś wielkim fanem ambientowych dreszczy, bujnej grafiki i ponadczasowych horrorów pokus, transgresji i kary z baśni, powinieneś spróbować, ponieważ to to jeden z tych niedocenianych klejnotów, który wydaje się być przeznaczony do statusu kultowego klasyka — lub przynajmniej statusu ulubieńca Halloween. A Alice Krige tworzy jedną przerażającą wiedźmę. – Haleigh Foutch
Się
Obraz za pośrednictwem Amazon Studios
Obraz za pośrednictwem Amazon Studios
Dostępne: 8 stycznia
Reżyseria: Phyllida Lloyd
Scenarzyści: Malcolm Campbell i Clare Dunne
Obsada: Clare Dunne, Harriet Walter, Conleth Hill, Ian Lloyd Anderson
Mamma Mia! a reżyserka Żelaznej damy, Phyllida Lloyd, zagłębia się w coś spokojniejszego, bardziej powściągliwego i ostatecznie bardziej skutecznego w Herself, czarującym irlandzkim dramacie o ucieczce przed nadużyciami i budowaniu nowego życia po drugiej stronie. Claire Dunne, współautorka scenariusza, gra Sandrę, matkę dwóch dziewczynek, która na śmierć i życie ucieka przed swoim potwornym mężem i odkrywa, że proces faktycznej ucieczki od niego jest o wiele trudniejszy, gdy nie ma się dokąd pójść. iść. Wtedy postanawia zbudować własny dom – dosłownie inwestując w budowę domu z pomocą kilku przyjaciół i kilku dobrych samarytan. Sama nie boi się przyjąć momentów okrucieństwa, których potrzebuje, aby utrzymać w ryzach stawkę Claire – zarówno ludzką, jak i systemową – ale nie jest melodramatyczna ani wyzyskująca, tworząc cholernie dobrą bajkę o nowych początkach i samorealizacji. — Haleigh Foutch
Jedna noc w Miami
Obraz za pośrednictwem Amazon Studios
Obraz za pośrednictwem Amazon Studios
Dostępne: 15 stycznia
Reżyser: Regina King
Scenariusz: Kemp Powers
Obsada: Kingsley Ben-Adir, Eli Goree, Aldis Hodge, Leslie Odom Jr.
Regina King debiutuje reżysersko One Night in Miami, skromnym dramatem historycznym, którego akcja toczy się podczas spotkania niezwykłych umysłów, kiedy Malcolm X (Kingsley Ben-Adir), Muhammad Ali (wtedy Cassius Clay, Eli Goree), Sam Cooke (Leslie Odom Jr.) i Jim Brown (Aldis Hodge) spędzili noc w cichym pokoju hotelowym na Florydzie. Oparty na sztuce Kempa Powersa o tym samym tytule, film Kinga zagłębia się w wyimaginowany dyskurs wywodzący się z tamtych wydarzeń historycznych, celebrację młodych czarnoskórych mężczyzn, którzy wyrzeźbili miejsce we wszystkich dziedzinach życia publicznego podczas ruchu na rzecz praw obywatelskich oraz intelektualny zbadanie ich indywidualnych metod aktywizmu. Występy są oszałamiające, zwłaszcza Ben-Adir i Odom, których sprzeczne podejście do wspólnych ideologii tworzy najbardziej poruszające dramatyczne wyżyny filmu. A King, który wiedziałby co nieco o świetnych występach, po prostu kieruje tym wszystkim. — Haleigh Foutch
Sam
Obraz poprzez zwolnienie magnesu
Obraz poprzez zwolnienie magnesu
Dostępne: 18 stycznia
Reżyser: John Hyams
Scenariusz: Mattias Olsson
Gwiazdy: Jules Willcox, Marc Menchaca, Anthony Heald
Jeśli jesteś fanem dobrego, staromodnego filmu o przetrwaniu, nie możesz się pomylić z zeszłorocznym chudym, wrednym thrillerem Alone. Filmowiec John Hyams miał już interesujące CV między zaskakująco wkurzającym Universal Soldier: Day of Reckoning a ekscytującym serialem Netflix o zombie Black Summer, a dzięki Alone ma kolejny imponujący kawałek pompującego krew thrillera klasy B, który dokładnie wie, co to jest (i zdobył miejsce w naszych najlepszych thrillerach 2020 roku. Jest to rodzaj thrillera, w którym główny antagonista nazwał tylko „Człowiekiem”. Bo to naprawdę wszystko, czego potrzeba do bezpretensjonalnego thrillera o przetrwaniu. Jules Wilcox występuje jako niedawno owdowiała kobieta, która zdaje sobie sprawę, że podąża za nią mężczyzna, i kończy się ucieczką przed psychopatą (Marc Menchaca, skutecznie denerwujący przez cały czas), zagubionym w lesie, pozostawionym żywiołom i cóż… samotnie. – Haleigh Foutch