Dungeons & Dragons to pierwsza gra fabularna fantasy (RPG) od momentu jej powstania w 1974 roku. Medium tekstowe, gra toczy się wokół przygody i magii w średniowiecznym krajobrazie i pozwala graczom tworzyć złożone postacie i odkrywać bujną wyobraźnię świat.
Dungeons & Dragons: Honor Among Thieves to nadchodząca adaptacja filmowa słynnej gry RPG z Chrisem Pine i Michelle Rodriguez w rolach głównych, wyreżyserowana przez Johna Francisa Daleya i Jonathana Goldsteina. Wieloletni fani gry nie potrzebują dalszych powodów, aby zobaczyć ten film, ale osoby niebędące graczami, ciekawe, jak przygotować się do tej średniowiecznej fantazji, powinny ustawić się w kolejce do kolejnych filmów.
10 „Pogromca smoków” (1981) — reż. Mateusza Robbinsa
Zabójca smoków, będący początkiem wielu filmów fantasy z lat 80., to historia królestwa żyjącego w cieniu przerażającego Vermithraxa, smoka, którego gniew powstrzymuje jedynie wielokrotne składanie dziewiczych ofiar. Kiedy okazuje się, że kolejną ofiarą jest córka króla, młody Valerian (Caitlin Clark) przekonuje czarodzieja Ulricha (Ralph Richardson) i jego ucznia Galena (Peter MacNicol), by raz na zawsze zabili Vermithraxa.
Ten film był jednym z pierwszych, w których wykorzystano metodę efektów specjalnych „go-motion”, która polegała na wszczepieniu mechaniki sterowanej komputerowo do marionetek. Filmowcy nie musieli już polegać na żmudnych modułach animacji poklatkowej klatka po klatce, ale zamiast tego zdalnie sterowali robotem.
9 „Warcraft” (2016) — reż. Duncana Jonesa
Warcraft, oparty na uznanej sieciowej grze wieloosobowej World of Warcraft firmy Blizzard Entertainment, przedstawia fikcyjną planetę Azeroth i potężną wojnę między ludźmi a orkami. Jednak wojna jest wszczynana przez tajemniczą osobę trzecią, której czarna magia zagraża światu. Pomimo stereotypów z gatunku high fantasy, film jest zaskakująco przejmującą opowieścią o rozczarowaniu wojną i jedną z najwierniejszych ekranizacji gier wideo.
Warcraft, w którym występują Travis Fimmel, Paula Patton, Ben Foster i Dominic Cooper, uosabia przygody oparte na postaciach znane z gry. Film pełen jest easter eggów, które zauważą tylko prawdziwi fani, takich jak „kamienie przywołania” i słynni wodzowie orków Kilrogg Deadeye i Kargath Bladefist z gier.
8 „Ciemny kryształ” (1982) — reż. Jima Hensona i Franka Oza
Jedno z najbardziej charakterystycznych dzieł Jima Hensona, Ciemny kryształ, to jeden z najbardziej kreatywnych filmów dark fantasy, jakie kiedykolwiek powstały, przedstawiający magiczny świat pogrążony w chaosie spowodowanym pęknięciem wszechpotężnego Ciemnego kryształu. Jen, mała sierota z Gelfling, ma za zadanie przekuć Ciemny Kryształ i zaprowadzić pokój na rozdartej wojną planecie. Stworzony z pięknych scenografii i skomplikowanych marionetek, Ciemny kryształ jest jednym z niewielu filmów aktorskich, w których nie ma ludzkich postaci.
Chociaż film odniósł sukces, kontynuacja nie została nakręcona za życia Hensona: w 2017 roku Netflix niezależnie rozpoczął produkcję The Dark Crystal: Age of Resistance , a od czasu premiery filmu opublikowano wiele powieści towarzyszących.
7 „Wierzba” (1988) — reż. Rona Howarda
Kultowy hit wśród fanów George’a Lucasa, Willow opowiada o tytułowym rolniku, który stara się ocalić życie dziecka ze szponów złej królowej. Willow przywołuje uczucia z powieści Władca Pierścieni, jednocześnie odzwierciedlając motywy z Gwiezdnych Wojen o wybrańcu zdolnym do demontażu imponującego imperium.
Warwick Davis występuje w Willow, która pojawiła się w wielu projektach George’a Lucasa, obok Vala Kilmera i Joanne Whalley. Mając zaledwie 17 lat w tym filmie, Warwick Davis powrócił do roli w wieku 53 lat w serialu Disney+ o tym samym tytule.
6 „Excalibur” (1981) — reż. Johna Boormana
Zdjęcie za pośrednictwem Warner Bros.
Excalibur, jedna z wielu opowieści o legendzie o królu Arturze, to dramat fantasy przedstawiający dojście do władzy Arthura Pendragona i złowrogie siły, które chcą zniweczyć jego honor. Nigel Terry gra Arthura obok Morgany Helen Mirren i Merlina Nicol Williamson. Chociaż brakuje smoków i innych mitycznych bestii, ta legenda jest prawdziwą duchową adaptacją Dungeons & Dragons i może pochwalić się dodatkowymi występami Patricka Stewarta, Gabriela Byrne’a i Liama Neesona.
Film nadal odnosił sukcesy dla Boormana, który wcześniej trafił na flopie w Exorcist II: The Heretic . Produkcja uczyniła także Helen Mirren prawdziwą gwiazdą filmową, która była już uznaną aktorką teatralną. Excalibur to jeden z najlepszych filmów o Królu Arturze, jakie kiedykolwiek nakręcono.
5 „Labirynt” (1986) — reż. Jima Hensona
Fantastyczna kontynuacja Ciemnego kryształu Jima Hensona, Labirynt przedstawia zniknięcie małego chłopca, Toby’ego, z rąk Jaretha, Króla Goblinów (David Bowie). Jednak starsza siostra Toby’ego, Sarah (Jennifer Connelly), jest na tropie i podróżuje przez mistyczny labirynt Jaretha, aby uratować swojego brata. Postacie z filmu, takie jak Hoggle i Didymus, mogą być postrzegane jako zabawki w sypialni Sary, a iluzje optyczne twarzy Bowiego są podziurawione w całym labiryncie.
Przez proces produkcji Labiryntu przewinęło się wiele znanych nazwisk: różne gwiazdy, Michael Jackson, Mick Jagger, Prince i Sting, były brane pod uwagę do roli Jaretha, co zostało udokumentowane w telewizyjnym filmie dokumentalnym Inside the Labyrinth. To był ostatni film fabularny Jima Hensona przed jego śmiercią w 1990 roku.
4 Trylogia „Hobbit” (2012-2014) — reż. Petera Jacksona
Obraz za pośrednictwem New Line Cinema
Na podstawie powieści autora JRR Tolkiena trylogia Hobbit to drugi skok Petera Jacksona do fikcyjnego Śródziemia. Zanim Frodo zaniósł pierścień na Górę Przeznaczenia, jego wujek Bilbo Baggins (Martin Freeman) został wynajęty przez grupę krasnoludów pragnących odzyskać swoją ojczyznę z rąk chciwego smoka Smauga (Benedict Cumberbatch). W towarzystwie Gandalfa (Ian McKellen) Bilbo i krasnoludy podróżują po Śródziemiu, ścigani przez niebezpiecznych wrogów i utrzymujące się zło.
Pierwotnie miał składać się z dwóch części, wcześniejszy sukces Jacksona zapewnił mu niemal bezdenny budżet i pełną kontrolę twórczą, więc został wydłużony do trylogii. Chociaż nadal przyjemna, jest to niestety adaptacja książki do filmu, która różni się od książki w najgorszy sposób.
3 „Beowulf” (2007) — Robert Zemeckis
Zdjęcie za pośrednictwem Paramount Pictures/Warner Bros Pictures
Reżyser Robert Zemeckis powraca do swoich dni w filmie Ekspres polarny, by odtworzyć jeden z najwspanialszych epickich poematów w historii: Beowulfa. Jest rok 507 ne, a mieszkańcy Danii są dręczeni i zabijani przez potwora o imieniu Grendel. Beowulf, lokalny wojownik, zgadza się zabić Grendela, ale czyniąc to, wywołuje gniew jeszcze większego zagrożenia. Z Rayem Winstonem, Angeliną Jolie i Anthonym Hopkinsem w rolach głównych Beowulf to średniowieczny epos fantasy z anachronicznym gotyckim akcentem.
Legenda z wczesnego średniowiecza, poemat Beowulf jest znany jako pierwsza historia napisana w języku angielskim, ale nie ma ani zarejestrowanego autora, ani żadnych historycznych dowodów na istnienie człowieka odzwierciedlającego tytułową postać. Popularny powieściopisarz fantasy, Neil Gaiman, napisał scenariusz wspólnie z Rogerem Avarym, który kiedyś próbował adaptować Piaskuna Gaimana na wiele lat przed wyprodukowaniem własnego przez Netflix.
2 „Narzeczona księżniczki” (1987) — reż. Roba Reinera
Zdjęcie za pośrednictwem 20th Century Fox
Daleko od Dragonslayera i Beowulfa, The Princess Bride to częściowo fantastyczna przygoda, częściowo romantyczna komedia. Opowiedziana ze współczesnej perspektywy mężczyzny (Peter Falk) czytającego książkę swojemu wnukowi (Fred Savage), średniowieczna przygoda przedstawia Westleya (Cary Elwes) i Buttercup (Robin Wright), gdy ich zaloty przybierają śmiertelny obrót pośród bandytów, piratów, i niebezpieczna pustynia.
Pomimo braku pewnych magicznych elementów, które można znaleźć w Dungeons & Dragons, kolekcja bandytów Inigo Montoya (Mandy Patinkin), Vizzini (Wallace Shawn) i Fezzik (Andre the Giant) odzwierciedla ekscentryczne postacie występujące w słynnej grze RPG i zapewnia doskonałą głębię już wymyślona historia.
1 Trylogia „Władca Pierścieni” (2001-2003) — reż. Petera Jacksona
Obraz przez nową linię
Być może największa epopeja fantasy wyświetlona na ekranie i najszczersza adaptacja książki do filmu w historii. Władca Pierścieni to pozycja obowiązkowa dla każdego kinomana, nie mówiąc już o fanach Dungeons & Dragons. Wraz ze wzrostem potęgi Mordoru i jego przywódcy, Saurona, ostateczne zadanie zniszczenia Jedynego Pierścienia staje się coraz bardziej nieuchronne. Przypadkowo w rękach hobbita Frodo (Elijah Wood), ma za zadanie zabrać pierścień na Górę Przeznaczenia, podczas gdy jego wielu sojuszników stara się odeprzeć siły Saurona w całym Śródziemiu.
Filmy Władcy Pierścieni przeszły do historii dzięki ogromnemu światowemu uznaniu i rekordowej liczbie zdobytych Oscarów za Powrót króla, który zdobył wszystkie 11 nominacji. Seria dokonała kilku postępów w nauce o filmie, posuwając się nawet do ustanowienia zupełnie nowej techniki CGI dla Golluma (Andy Serkis). Razem rozszerzone fragmenty trylogii obejmują ponad jedenaście godzin, co daje cały dzień pełen przygód.
Czytaj dalej: Prequel powieści „D&D: Honor wśród złodziei”: przeczytaj ekskluzywny fragment